כותרות TheMarker >
    cafe is going down
    ';

    נתי פטישי, לימודי סאונד, בית ספר לסאונד טולס,

    הכל על סאונד ולימודי סאונד. הבלוג של נתי פטישי, מנהל בית ספר לסאנד והפקה טולס.

    תכנים אחרונים

    0 תגובות   יום שלישי, 18/5/10, 13:39


    חשיבות לימודי סאונד עבור יוצרים ומפיקים

    חשיבותם של לימודי סאונד עבור יוצרים ומפיקים הינם בגדר חובה
    על מנת להשתלב בתעשיית המוסיקה


    בעשור האחרון חלה פריחה גדולה מאוד בכמות האולפנים הביתיים.
    עקב כך שהטכנולוגיה איפשרה את המעבר מהקלטה אנלוגית להקלטה
    דיגיטלית, עבור כל אחד המחזיק במחשב קיימת האפשרות להקליט
    ולהפיק מוסיקה ממש בחדרו הביתי, בליווי של תוכנות סאונד ברמה
    הגבוהה ביותר.
    עדיין זה לא מספיק כדי לקבל תוצאות ברמה גבוהה.
    רוב האנשים מכירים תוכנה כזו או אחרת ואולי יודעים איך להפעיל
    כמה פונקציות בסיסיות אך ללא לימודי סאונד הסיכוי שהתוצאה תמריא
    לרמה גבוהה שואף לבלתי אפשרי.
    לימודי סאונד הינם הכרחיים על מנת לשלוט בתוכנות אלו ברמה גבוהה
    ולהכיר את כל הפונקציות והשימושים בהם ניתן לעצב את הסאונד.
    אחת מהתוכנות המובילות בעולם היא תוכנת פרו-טולס.
    תוכנה אשר כל אולפן מיקצועי שלא מתפשר על איכות הסאונד
    משתמש בה ויודע שהוא יכול לסמוך על הביצועים,כמות הערוצים,
    והאיכות ללא פשרות שהיא מספקת.
    כל מפיק בעל שם עולמי בוחר בה כדי לתת את הטוב ביותר עבור
    המוסיקה וטכנאי סאונד בעולם כולו לא מוותרים עליה.
    פרו-טולס ידידותית למשתמש, קלה להבנה, ומשלבת איכות
    הקלטה ,עריכה, איכות פלאגינים, ואפשרויות מיקס ברמות הכי גבוהות שיש.
    לימודי סאונד שכוללים למידה על תוכנת פרו-טולס הכרחיים על מנת
    להשתלב בתעשיית הסאונד והמוסיקה בארץ ובעולם
    פרו-טולס היא השפה העולמית בתחום.
    כנסו לאתרים של אולפנים מובילים ותראו  שלא תפגשו
    שום דבר אחר מלבדה.
    בית ספר לסאונד הינו מקום טוב ללמוד את התוכנות בשוק
    ומספק בדרך כלל ידע לפחות לתחילת הדרך אצל יוצרים צעירים
    שמבקשים להפיק את עצמם בדרך עצמאית.

    כנסו לאתר בית הספר לסאונד והפקה - tools

    www.toolsschool.com

    דרג את התוכן:
      16 תגובות   יום שני, 15/3/10, 00:34

      אנלוג נגד דיגיטל


      מאז פריצת מערכות ההקלטה הדיגיטליות אל השוק המקצועי מתווכחים מעצבי סאונד ברחבי העולם על איך כדאי להקליט את הסאונד שלי,אנלוג או דיגיטל?טו אינטש או פרוטולס?ברזל או פלאגאינס?וכמובן שהדעות חלוקות לכאן ולכאן וכל אחד מחזיק בסיבות טובות למה דעתו היא הנבונה והנכונה על מנת לקבל את תוצאת ההקלטה הטובה ביותר.אז
      בואו נדבר על שתי השיטות בעד ונגד

      אנלוג נגד דיגיטל

      1.היס-מכונת ההקלטה האנלוגית מייצרת רעש שמקבל ביטוי חזק בתדרים הגבוהים בעיקר שמתווסף לסיגנל בזמן ההקלטה,לכן היו חייבים להקליט את הסיגנל בעוצמה חזקה מאוד על מנת להתגבר על הרעש הקבוע שיצרה המכונה וזה הצריך קומפרסיות חזקות מאוד על מנת לצמצם טווח דינמי ולהקליט את הסיגנל חזק יותר כדי שהחלקים החלשים לא יעלמו אל תוך רצפת הרעש ואו שהחזקים מאוד לא יוקלטו בדיסטורשיין

      לעומת זאת בהקלטה דיגיטלית אין רעש של המכשיר כמעט ורצפת הרעש רחוקה מאוד ולכן אין חובה להקליט בעוצמות מטורפות או לקמפרס חזק מאוד,אך רצוי להקליט די חזק כדי לנצל את רזולוציית הממיר ולקבל הקלטה איכותית יותר,

      2.אורכו של סרט הקלטה היה מוגבל ל 15 דקות ושקל כמה קילוגרמים טובים,מחירו היה יקר,וכמובן שלא התאים לכל מכונת הקלטה,כך שניידות בין אולפן לאולפן כמעט היתה בלתי אפשרית וגם היה בלאי גדול לסרטים עצמם ככל שהסתובבו על מכונת ההקלטה ועברו על הראשים שלה,הסרט היה ממש מתפרק לו לאט לאט-היי אחי עפו לך חתיכות מהבייס דראם.........כן זה ממש ככה בעצם מה שהוקלט היום לא בטוח שישמע אותו דבר מחר,בתור אחד שעבד כמה שנים בפורמט אנלוגי אני יכול לומר שהייתי עד לכך כמה וכמה פעמים,וכמובן שכמות הערוצים הייתה מוגבלת ל 24 ,וזה היה מצריך כל מיני פרמיקסים כדי לפנות ערוצים לכלים נוספים שמשתתפים ביצירה והיה מחייב לקחת החלטות סופיות לגבי באלאנס של הערוצים המשתתפים בתוך הפרמיקס בלי יכולת לחזור צעד אחורה לתיקונים,כלומר לא היה אנדו המוכר מעולם הדיגיטל ושמציל אותנו מפעם לפעם,מצד שני הטכנאי היה חייב להיות תותח,להתחייב על התוצאה ולדעת לקחת החלטה בו במקום שזה יתרון גדול בזה שההפקה מתקדמת קדימה ולא נתקעת על 700 טייקים של זמר ועריכות כמו שנהוג היום בעולם הדיגיטל.טכנאים של"פעם" משתמשים בטכניקה הזאת עד היום אפילו שהם מקליטים על פרוטולס וגם אני מצטרף אליהם ברוב המקרים,כדאי שתדעו מה אתם רוצים להשיג,זה עוזר לקצר תהליכים
      ולהגיע אל המטרה מהר יותר
      בדיגיטל הארדיסקים גדולים,זולים,ניידים בין מחשב למחשב

      כמה פעמים שמעתי את המשפט הבא:
      דיגיטל זה 24 ביט אבל אנלוג זה מליון ביט

      אז ככה,באנלוג אין שום ביט רק בדיגיטל,שתי שיטות ההקלטה שונות ולא קשורות אחת לשנייה.
      האנלוגית מטביעה אותות חשמליים בסרט מגנטי והדיגיטלית הופכת אותות חשמליים למידע בינארי

      מה שהתכוונו באומרם את המשפט הוא שאנלוג סאונד הרבה יותר נאמן למקור מאשר דיגיטל סאונד ועל זה בעצם חלק גדול מהוויכוח

      ובטח ובטח שלכל אחד מכם יצא לשמוע את המשפט שאנלוג סאונד הוא סאונד "חם" יותר
      אז רק שנבין שהחם הזה הוא בעצם חוסר בתדירויות גבוהות של הסיגנל בזמן הקלטה אנלוגית-מין סוג של קומפרססיה שהסרט מוסיף לסיגנל בזמן ההקלטה שמוכר לכם אולי במילה אחרת, סאטורישיין-ועקב הרול אוף שנוצר הסיגנל נשמע יותר באסי וקצת עמום וזה נותן את ההרגשה הזאת.

      אז אם זה כך אפשר לומר שהקלטה אנלוגית היא לא בדיוק נאמנה למקור כי אם תקליטו את אותו סיגנל בדיגיטל ותשוו תווכחו לדעת ששם התדירויות הגבוהות לא נעלמו והם בעצם נאמנות לסיגנל המוקלט,אך הפילטר שהסרט מייצר הוא בהחלט מתאים ונעים לאוזן שלנו ומחמיא להרבה סטיילים של מוסיקה אבל בטח שלא נאמן למקור
      ניתן לקבל את האפקט הזה גם כאשר מקליטים הקלטה דיגיטלית ועוברים דרך פלאגינס שמייצרים את האפקט הזה,ועוד יתרון הוא

      שליטה בכמות האפקט על הסיגנל

       

      לימודי סאונד ,בית הספר לסאונד והפקה

      www.toolsschool.com

      דרג את התוכן:

        פרופיל

        ארכיון

        פיד RSS