כותרות TheMarker >
    ';

    סדן הפקת אמנות

    מובילת הפקת תערוכות מקוריות ואירועי תרבות ייחודיים , גילוי אמנים, והתמחות באירועי אמנות פלאסטית.
    הפקת תערוכות ייחודיות על פי דרישה, עבודה מול עמותות למינוף ע"י תערוכות נושא, טיפול וייעוץ אישי קבוע ויום יומי במאגר של כ-1,000 אמנים בארץ ובחו"ל, התמחות באירועי אמנות גדולים ועבודה מול מוסדות תרבות נחשבים לשם קיום תערוכות במוקומותיהם.
    ניסיון בהפקת כ-170 תערוכות יחיד וקונספט לאורך השנים, ובחללים שונים בכל הארץ. התמקדות באמן עצמו, אישיותו , הביוגרפיה שלו וכיצד הוא יוצר. ליווי האמן/נית החל מבחירת חלל התצוגה, בחירת האוצרת, עיצוב ההזמנה, פירסום התערוכה ויחסי ציבור מאסיביים וממוקדים לקראת הפתיחה ,הנחיית אירועי האמנות ושיחי גלריה באופן קליל וקולח.

    תכנים אחרונים

    0 תגובות   יום שלישי, 18/6/19, 17:18

    "העולם שלי"-תערוכת יחיד לאמנית רותי טורנר

    Ruti Turner

    פתיחה חגיגית:

    יום שלישי 18.6.2019 בשעה 18:00

    במוזיאון היכל שלמה

    רח' קינג ג'ורג' 58, ירושלים

    אוצרת: מעיין שריה

    פול סזאן אמר בזמנו כי :"יש להשתמש בצבע במלואו"

    ''

    כאשר צופים ביצירותיה המרהיבות של האמנית הגיאורגית ילידת טביליסי ותושבת פסגת זאב, רותי טורנר (רוסודן טנורישווילי) -אי אפשר שלא להזדהות במלואו עם משפטו זה של סזאן.  

    מזה מאות בשנים שאומנות הרקמה והאריגה נחשבת לאחת מן המלאכות הסבוכות ביותר שיש, הדורשת מן היוצר מיומנות ידיים מדויקת להפליא.

    ''

    רותי לוקחת את אריגת השטיחים  שלה צעד אחד קדימה, והופכת  אותם לציורים שספק אם היינו מצליחים לנחש שהם עשויים מצמר ולא מצבע. לדבריה, לכל אחת מן היצירות המורכבות שהכינה בעמל רב, אותן היא מציגה באכסדרת היכל שלמה בבירה, הוקדשה מלאכת מחשבת שארכה לא פעם חודשים רבים.

    הנושאים אותם מציגה טורנר בתערוכה ,מגוונים והם מתובלים בגעגוע עמוק שיש לאמנית לילדותה בטיביליסי הרחוקה ולחיים הטובים שחוותה בעיר הצבעונית והשוקקת הזו.

    היא משלבת אלמנטים יהודיים , עם טבע ונוף ומדלגת בקלילות בין הגוונים כשל היו צבעי אקריליק.

    היא מקפידה על פלטת צבעים עשירה וסוערת ולא בוחלת בשימוש בגוונים ובתתי גוונים עשירים.

    נוסטלגיה הוא מונח שגור בפיה של רותי והיא  מחוברת אליו תדיר. היא מתרפקת על יהדותה, על ירושלים, על נופי עברה ואפילו על האופנה של שנות ה30 המוקדמות.

    ''

    לימודי האופנה באקדמיה הגבוהה בה למדה בגיאורגיה, נטעו בה חוש אסתטי מפותח והתאמה של סגנונות.

    מאוחר יותר למדה תואר שני בעיצוב תפאורות לקולנוע וטלויזיה והצטיינה בכך ,מה שהוביל אותה בסוף לעסוק בקראפט ברמה הגבוהה ביותר.

    רותי נחשבת כיום כמומחית בינלאומית לעיצוב שטיחי קיר בשיטת ה- Soft Painting ובאמתחתה תערוכות יחיד אותן הציגה בטיביליסי, מוסקבה, סנט פטרסבורג אודסה וקייב.

    לישראל עלתה בשנת 1994 ומשנת 2004 היא משמשת בתפקיד האסיסטנטית של אמן הפוסט פופ ארט דוד גרשטיין.

     

    ''

    נייד האמנית: 050-6452255

    נעילת התערוכה : 28.7.2019

    שעות ביקור בתערוכה : א'-ה: 08:00-20:00

    יום שישי 08:00-12:00

    דרג את התוכן:
      0 תגובות   יום שישי , 24/8/18, 20:28

      רונן זפרני

      "בעץ אמנותו" 

      אוצרת התערוכה:

      רחל זיו

      במוזיאון היכל שלמה

       

      ''

      רונן זפרני מתגורר עם משפחתו בעיר פתח תקווה ויוצר בסדנה קסומה בלב איזור תעשייתי במרכז תל-אביב. בגיל צעיר איבד את אביו וחלק מאמנותו מורכב מזכרונותיו וממסע יחסי הגומלין שהוא מבצע איתם באמצעות יצירתו.       

      ''
                                                         

      עבודותיו מתמקדות בפיסול ידני בעץ. הוא מפליא לשלב בין יצירת פריטים עיצוביים ושימושיים לבית ולמשרד, בצד יצירת תבליטי עץ אומנותיים ייחודיים. עבודות היד מוקפדות ומדוייקות  ומאופיינות בקיצועים  ובחיתוכים מושלמים.

      רונן זפרני הוא יוצר אוטודידקט, המפליא לסתת עבודות עץ מרגשות, כל אחת מהן מהווה תוצאה של מיפוי רעיוני קונספטואלי המחבר בין עולמות השכל לרגש. אפשר לראות סמליות רבה בסדרת המנורות האמנותיות רבות העוצמה שהוא יוצר. כל מנורה, על פי סגנונה ומאפייניה יוצרת אווירה חמה על הסובבים והצופים בה. מנורות שלו, הן פסלי עץ אנושי בגודל אדם, מהוות אובייקט אמנותי בפני עצמן, אך כשהן מוארות הן בהחלט מעניקות צבע ואווירה רומנטית על כל הצופה בהן.

      תבליטי העץ של רונן זפרני המיועדים לתלייה על הקיר משלבים חזות דו ממדית מינימליסטית מרשימה עם אימפקט תלת ממדי, דמוי פסל תלוי. הוא משתמש בשפע של קוביות, מעין ריבועי עץ מגוונים, אך יד האדם ניכרת בעבודה, ומבטלת את הניכור העיצובי והסימטרי, המוכר כל כך מהיצור התעשייתי.

      ''

      סדרה ייחודית של עבודות עוסקת במוטיבים יהודיים. מתווה ממופה של העיר העתיקה ירושלים, תבליט הכותל והשילוב המיתי בין מבנה האותיות העבריות, לבין משמעותן הקבליסטיות וכוחן של האותיות. עבודתו הנה מיוחדת ומושפעת באופן לטנטי מהסגנון המינימליסטי דמוי עבודותיו של היוצר הגאון האמריקאי סול לוויט. כל עבודה הנה ייחודית ושופעת רגש וחום אנושי חסר גבולות.

      rzafrani@bezeqint.net                               

      ''
                  www.ronenzafrani.com                                                         Facebook  עיצובים בעץ  Wood You

      נעילת התערוכה: 14.10.2018

      רח': קינג ג'ורג' 58 ירושלים 02-5889010

      שעות ביקור בתערוכה : א'-ה: 08:00-20:00

      יום שישי 08:00-12:00

       

      ''

      דרג את התוכן:
        0 תגובות   יום שני, 25/12/17, 20:50

        ג'ורדנה קליין

        " בין שמיים לארץ"

        ''

        התערוכה מוצגת במוזיאון היכל שלמה

        רח' קינג ג'ורג' 58, ירושלים

         האמנית הישראלית ג'ורדנה קליין יוצרת חפצי אמנות בסגנונות ייחודיים שמשלבים צבעים עזים מלאי חיים ויחד עם זאת פיוטיים ומלאי חן. הצבעים הם המוסיקה ואילו הקומפוזיציה הריקוד שזורם על פני הבד בצורה חלקה, זרימה שמעוררת כל חלק לחיים.

        ''

         הנושא הרחב של יצירותיה של ג'ורדנה הוא יופיו של העולם בריאת האל, הוד והדר של הרי ירושלים, פריחה של פרח או טלית מתנועעת בתפילה. ציוריה מבטאים את הגלוי והבלתי נראה, נשמה ורגשות, את הניצוץ המצוי בתוכנו.

         בציוריה של ג'ורדנה מתמזגים המופשט עם עולם המציאות, החפצים עם הרוחניות. נושאים ורגשות שזורים יחד ויוצרים כעין מרבד של תקווה ושל רוחניות. ג'ורדנה אינה מוגבלת על ידי סגנונות או אסכולות הקיימים בציור. אדרבא, היא מקדישה תשומת לב מועטה למגמות הרווחות בימינו בעולם האמנות והיא מבטיחה שמה שהיא יוצרת נובע ישר מתוך נשמתה. מה שמתגלה משקף היכן היא נמצאת כיום במסע של חייה.

        https://www.facebook.com/jordanakleinart/?ref=bookmarks

         

        https://www.facebook.com/search/top/?q=jerusalem%20arts%20by%20jordana

         

        https://www.facebook.com/Judaica-and-Ketuba-Art-by-Jordana-473093693067540/

         

        www.jordanaklein.com

        נעילה15.2.2018

        ''

        רח': קינג ג'ורג' 58 ירושלים 02-5889010

        שעות ביקור בתערוכה : א'-ה: 10:00-20:00

        יום שישי 09:00-12:00

         

        ''

        דרג את התוכן:
          0 תגובות   יום שישי , 31/3/17, 14:59

          אשרינו  2017  -יציאת מצרים וחציית ים סוף תערוכת פסח    

                

          פתיחה חגיגית: יום שלישי ה- 4 באפריל בשעה 20:00 , במוזיאון היכל שלמה , גלריית המבואה

          רחוב המלך ג'ורג' 58 ירושלים

           

          ''

          אוצר: אהוד דר

          בתערוכה ייחודית זו מציגים הפעם שמונה אמנים :

          בהם חמש צירות ושלושה צלמים וכן שתי אומניות .

          להלן אינפורמציה לגבי האמנים המשתתפים : רחל גבירצמן , ענבר פיאנקו , תמנע מוסט , מנוחה בן נון , לורה בכר , רוני סתר , נטשה שחנס , אהוד דר , סטודיו בלוט , נשים רוקמות חלום

          חמשת הציירות :

          לורה בכר – אמנית יחודית 

          בשנת 1980 הקימה סדנא ליצירת נייר מצמחי הנגב סדנא למורים ואמנים, עבודותיה מוצגות בארץ ובחו"ל בתערוכות רבות ובאוספים פרטיים וציבוריים. משתתפת בקונגרסים בינלאומיים לאמני  נייר. חברה בארגון בינלאומי לאמני נייר IAPMA משנת 1984. חברה באגודה הארצית לציירים ופסלים בישראל. חברת עמותת בית האמנים בבאר שבע, המדיום עליו היא עובדת הינו הניר שהיא מייצרת כאמור מצמחי הנגב .

           

          עבודותיה יחודיות ביותר מוצגות בתערוכה בינלאומית-Faszination Paper -  ב- 3 תערוכות נודדות ברחבי גרמניה, ובמוזיאון הנייר בפולין , בתערוכה קבוצתית  נוספת  ""VISION 2 בעיר וופרטל בגרמניה, כמו כן נבחרה עבודתה להיות מוצגת בטריאנלאה ה-5-7 במוזיאון הנייר בעיר שארמיי בשווייץ, בביאנאלה בדרום צרפת בVIGAN -, בביאנאלה בקליבלנד –ארה"ב, במוזיאון MERMANNO  בעיר HAAG בהולנד. ב-FABRIANNO באיטליה ותערוכות רבות נוספות בארץ ובחו"ל .

           

          ''

           

          רחל גבירצמן – "משיכת המכחול "

           

          הגיעה אל הציור לאחר שנים רבות של יצירה והוראה בתחומים שונים ומגוונים של האומנות הפלסטית

          בציוריה מעלה דמויות ונופי ילדות ארץ -ישראליים, תכנים ומשמעויות של חגי ומועדי ישראל, פרושים פנימיים שלה לאגדות חז"ל ולסיפורי חסידים. כל אלו הינם עבורה מקורות השראה, איתם גדלה ואותם זכתה לנשום ולספוג משחר ילדותה.

           

          מנוחה בן נון – ציירת ירושלמית וותיקה

          בציוריה משתמשת במגוון סגנונות החל בסגנון הריאליסטי וכלה במופשט

          הנושאים אותם היא אוהבת לצייר : ידיים שאומרות הרבה, נופים , ן

          וכן רקדנים -סדרה שעשויה בטכניקה מיוחדת של משחקי צבע וצורה, ועיקרה הדגשת התנועתיות . בעבודות הללו יש תהליך מתמשך של יציאה מהפיגורטיבי לדמויות פיסוליות

          .וכן סדרה של ציורים מופשטים

          השתתפה במספר תערוכות , האחרונה שבהן בשנת 2016 בלונדון .

           

          ענבר פיאנקו – ציירת ומורה לאמנות ולאומנות

          מציירת  בשמן ובאקריליק בסגנון ריאליסטי בשיטת השכבות.טוענת שללא הציור ממש "מגרדות" לה הידיים .

          "בציור אני בורחת לטבע, אליו אני קשורה עד מאד , אני "נמלטת" משאון העיר , לטבע ,ליער, לאדמה, להר  לחורש על עציו השונים ,בכל שעות היום ובכל מזג אויר. ובעזרת מכחולי מכניסה אותו הביתה. אוהבת לצייר את העצים אותם אני פוגשת בטיולי " י.

          השתתפה במספר תערוכות בארץ .

           

          ''

          תמנע מוסט – ציירת ירושלמית וותיקה

          יוצרת בסגנון בריאליסטי גם במופשט תלוי בנושא הציור ,

          אומרת מחד,

          "הציורים בדיו הצבעוני משקפים את עולם הדימיון והפנטזיה שלי. מרקם עשיר של דמויות. נשים, ילדים, זוגות אוהבים, מלאכים מרחפים, בעלי חיים זעירים, שדים וכו'. כל ציור מספר סיפור אחר ."                   הציורים שלה מושפעים מיצירותיו של מארק שאגל , וכן נכרת השפעה של התנ"ך ושל המיתולוגיה היונית .

          מאידך,

          " ציורי השמן והאקריליק משקפים את עולם המציאות. התמקדות על יפי הטבע. בעיקר על פרחים מרהיבים בצבעוניותם. אבל ניתן לראות גם שיח בר, שקדיה בפריחתה ,ים גועש ורועש ועוד " ו

          השתתפה במספר תערוכות בארץ , ובשנה שעברה גם בלונדון

          וכן תערוכת יחיד במרכז רבין בשנת 2013

           

          ''

          שלושת הצלמים

          נטשה שחנס – צלמת אמנותית ירושלמית וותיקה

          סגנון הצילום שלה הינו סמי ראליסטי ולעיתים ראליסטי , רובו בשחור לבן על כל גווני האפור שביניהם .

          "ירושלים היא אחד הנושאים האהובים והעשירים לצילום, מקור השראה אדיר. הטבע, האנשים, דמויות ששואבות את הייחודיות שלהן מהאבנים, מעצי הזית ומכל האווירה של העיר. כמו כן, מצלמת אומני מחול, מוסיקאים ופרפורמרים כשהמטרה היא לתפוס לא רק את הרגע ואת התנועה, אלא גם את היופי, הייחודיות והעוצמה של המבצע ".

          השתתפה בתערוכות בארץ כולל תערוכת יחיד .

          רוני סתר – צלמת בסגנון יחודי

           

          ילידת תל אביב. חיה ויוצרת בתל אביב בסטודיו בקרית המלאכה שבדרום העיר.

          בעלת תואר ראשון בפילוסופיה ובספרות אנגלית, האוניברסיטה העברית, ירושלים. לימודי שפה, ספרות ותרבותת אוניברסיטת שטוקהולם.

          תואר שני בפילוסופיה. עבודת מאסטר "אמנות וזמן"  בהנחיית פרופ' מנחם ברינקרת האוניברסיטה העברית, ירושלים.

          לימודי אמנות, מכון אבני, תל אביב: לימודי ציור ורישום אצל אבשלום עוקשי, יעקב וקסלר, יחזקאל שטרייכמן, רחל שביט ואחרים ולימודי צילום אצל פרופ' פיטר לארסן ופרופ' ג'וזפה האבמן.

           

          ''

          לימדה רישום ציור ואמנות, כמרצה בכירה, בפקולטה לעיצוב במכון הטכנולוגי בחולון.

           

           

          את הצילומים אני מדפיסה על שקף ורושמת  עליהם באמצעות חרטים ,פעולה שיוצרת  צבעוניות    מוזהבת המתגלה באמצעות אור תחתי או אחורי. לעתים אני מוסיפה ברישום דימויים ודמויות

          שלא היו בצילום.

           

          לחלק מן העבודות אני מוסיפה הדפסות תלת מימדיות של דמויות (בפוטו פולימר) , לעתים מודלים קטני מימדים וחיתוכי לייזר.

           

          את העבודה המוגמרת אני "אורזת" בקופסה אם תאורת לד אחורית.

           

           

           

           

          אהוד דר – צלם אמנותי וותיק  

          הסגנון שלי שוכן בין הריאליסטי לבין המופשט – פיגורטיב / אבסטרקט - וגם האבסטרקט. אני רואה

          בסגנון זה משהו שמעורר את הדמיון ומביא את הצופה לחשוב על המסר שיש בצילום .  י

          הנושאים שלי הינם הנגב שמתאים מאד לסגנון שלי ומקבל מימד מיוחד דרך עדשת המצלמה שלי

          וכן עצים ופירות מיוחדים אליהם אני מתתיחס כאל פסל סביבתי . גם ירושלים עיר הולדתי מהווה מקור

          מצויין להשראה עבורי ואני מצלם אותה בסגנון ריאליסטי למען הדורות הבאים .

          תערוכות – השתתפתי במספר תערוכות , האחרונה שבהן תערוכת יחיד בבית האמנים בנגב , בבאר שבע.

          במשך השנים אצרתי תערוכות רבות בארץ , בארה"ב ובקנדה , השתתפו בהן גלריות ואמנים ישראלים חדשים וגם וותיקים עבורם התערוכות הוו פיתוח שוק .

           

          סטודיו בלוט – מוריה ארמן

          סטודיו בלוט הוא סטודיו ירושלמי צעיר העוסק בעיצוב הנותן פירוש מחדש לעולם העיצוב הביתי.

          לדברי מוריה "התפיסה העיצובית שלנו משלבת בין העולמות מהן אנו באות: ארכיטקטורה ועיצוב תעשייתי וביחסי הגומלין בין המוצר לבין המרחב שבו הוא נמצא. הקו שלנו נקי ומינימליסטי וגם חם ואווירתי. אנחנו עובדות עם חומרים טבעיים בלבד ומוצאות השראה בעולם הדמיון הילדי, בסיפורים ובטבע. אנו מאמינות כמעצבות וכאמהות בחיפוש המתמיד אחר חדשנות עיצובית וחומרית. המוצרים שלנו הם הדברים שתמיד חיפשנו בחנויות ולא הצלחנו למצוא והם מזמנים התרחשות משפחתית   סביבם ". 

          נעילת התערוכה –3 במאי 2017

          : גלריית המבואה, מוזיאון היכל שלמה  

           רח': קינג ג'ורג' 58 ירושלים 02-5889010 

          שעות ביקור בתערוכה : א'-ה: 10:00-20:00

          יום שישי 09:00-13:00

          וחול המועד  10:00-16:00

          כניסה חופשית

           

          ''

          דרג את התוכן:
            1 תגובות   יום שבת, 11/7/15, 21:02

            תערוכת “עיר הצבעים”-מונציה לירושלים, מציגה ציורים מוקפדים , ריאליסטיים עד דיוק מושלם, של דמויות ססגוניות מפסטיבל המסיכות בונציה, בתים קטנים כשכיות חמדה לאורך ה"קאנאל גראנדה", ביד עדינה ואמונה של האמן יצחק דוידוביץ.

            ''

            פתיחה חגיגית:יום חמישי , י"ד באב תשע"ה 30.7.2015 בשעה :20:00

            במוזיאון היכל שלמה

            גלריית המבואה

            יצחק, שכבר הציג ארבע תערוכות יחיד בעבר, את “בין שמים לארץ” תערוכת החוצות “בוקר טוב תל-אביב” שהוצגה על שלטי חוצות ברחבי העיר תל-אביב,”נופים לבנים” במוזיאון יפו, ו"פני וונציה" באוניברסיטת תל אביב, חוזר הפעם לוונציה הרומנטית והססגונית, ויציג את ציוריו בתערוכה ייחודית שתיפתח בסוף חודש  יולי במוזיאון היכל שלמה.

            התערוכה מציגה שילוב נדיר של ציורים מוקפדים המכניסים את הצופה הישר לגשריה של העיר הכל כך מיוחדת זו. מקרנבל המסיכות בונציה ועד הלגונות המכחילות- ונגיעות מהעיר מוראנו..
            יש בה, בוונציה ,שילוב מטריף של זהב, כחול, ורוד וקיטש משגע.העיר הזו, הרומנטית בעולם והמרגשת, מרעיפה על הצופה שילוב אקלקטי של ארכיטקטורה, מים והנהר העובר בתוכה ה "קאנאל גראנדה".

            יצחק דוידוביץ’ מיטיב לטפל בדמויות הקרנבל השונות, המושקעות, אך בד בבד הוא מציג בפנינו גם את הפיגורות הפחות מושלמות, הפחות מפורכסות, והיותר אנושיות..

            סימביוטיקה מאלפת לצופה,של גוונים, טקסטורות , ושפות שונות משולבות להן בתערוכה זו .

            יצחק מזכה את הצופה בפיסה ייחודית מקרנבל אחד מסנוור שלא נגמר.

            אתר האמן:

            http://www.ydphoto.co.il/

            ''

            עוד על האמן:

            יצחק דוידוביץ הוא איש עסקים  רב פעלים. מנכ”ל חברת מדטון בע”מ,שהתאחדה לאחרונה עם חברת "הדים" העוסקת בייבוא ציוד רפואי.

            במסגרת עבודתו ונסיעותיו הרבות ברחבי העולם, הוא נדבק בחיידק האמנות, ונחשף אליה לא מעט.אך תמיד חוזר לאהבה הישנה: ונציה, אותה הוא פוקד מידי שנה..

            ''

            נעילה 5.9.2015

            גלריית המבואה, מוזיאון היכל שלמה

             רח': קינג ג'ורג' 58 ירושלים 02-5889010

            שעות ביקור בתערוכה : א'-ה: 10:00-20:00

            יום שישי 09:00-12:00

            יוקרן  סרטו של גדי קסטל "חזרה לגטו ונציה"
            תיאום הפקה: אבי הדרומי

             

            דרג את התוכן:

              ארכיון

              פיד RSS