כותרות TheMarker >
    ';

    סדן הפקת אמנות

    מובילת הפקת תערוכות מקוריות ואירועי תרבות ייחודיים , גילוי אמנים, והתמחות באירועי אמנות פלאסטית.
    הפקת תערוכות ייחודיות על פי דרישה, עבודה מול עמותות למינוף ע"י תערוכות נושא, טיפול וייעוץ אישי קבוע ויום יומי במאגר של כ-1,000 אמנים בארץ ובחו"ל, התמחות באירועי אמנות גדולים ועבודה מול מוסדות תרבות נחשבים לשם קיום תערוכות במוקומותיהם.
    ניסיון בהפקת כ-170 תערוכות יחיד וקונספט לאורך השנים, ובחללים שונים בכל הארץ. התמקדות באמן עצמו, אישיותו , הביוגרפיה שלו וכיצד הוא יוצר. ליווי האמן/נית החל מבחירת חלל התצוגה, בחירת האוצרת, עיצוב ההזמנה, פירסום התערוכה ויחסי ציבור מאסיביים וממוקדים לקראת הפתיחה ,הנחיית אירועי האמנות ושיחי גלריה באופן קליל וקולח.

    תכנים אחרונים

    0 תגובות   יום רביעי, 20/6/18, 06:36

    יונתן בן-אלי | ציורים

    ''

    פתיחה חגיגית:

    יום חמישי 21.6.2018 בשעה 19:30

    אוצרת התערוכה:  אילנה כרמלי-לנר

    בסינמטק תל אביב

    רח' שפרינצק 2 תל אביב

    ''

    יונתן בן-אלי צייר ישראלי בינלאומי נולד ב 1942- בתוניסיה, עלה לארץ

    לבדו ב 1960- . לאחר שירותו הצבאי התגורר מספר שנים בקיבוץ צרעה.

    שלושה ימים לפני מלחמת ששת הימים נקרא למילואים ונלחם לשחרור

    ירושלים שבמהלכה חווה טראומה נפשית ומוסרית.

    מספר חודשים לאחר סוף המלחמה בעקבות היכרות עם בחורה

    שוויצרית (שלעתיד תהיה אשתו) הוא עזב את ישראל לשוויץ בכדי

    להחזיר לעצמו את בריאותו הנפשית ולשכוח את הטראומות של

    המלחמה.

    ''

    לעצתו של הפסיכולוג החל יונתן לצייר כדרך טיפולית לרפא את חרדותיו

    הפוסט-טראומטיות. עד מהרה גילה את אהבתו לציור והחל ללמוד בבתי

    ספר לאומנות בשוויץ ובגרמניה ובמקביל צייר ללא הפסקה. יונתן בן-אלי

    התחבט דרך הציור בשאלות קיומיות שעליהן ניסה למצוא תשובה כל

    חייו. דרכו הצליח לבטא את רגשותיו, את ההנאות והדרמות של חייו.

    במהלך כל שנות חייו בשוויץ הציג יונתן בגלריות נחשבות ובתערוכות

    בכל אירופה ובשוויץ בנוסף פתח את הסטודיו שלו בג'נבה לתלמידים

    רבים מבית הספר לאמנות אשר ביקרו ועבדו אתו בסטודיו תקופות

    ארוכות וקצרות. פעמיים בשנה נפתח הסטודיו גם למבקרים.

    בשנת 2014 עלה לארץ עם אשתו כריסטין למושב גבעת נילי שבו הוא

    ממשיך ומצייר יום יום בסטודיו שלו.

    ''

    בתחילת דרכו של יונתן כצייר, סגנונו היה פיגורטיבי, נרטיבי. במהלך

    שנות הלימוד והיצירה שלו סגנונו השתנה והפך לאבסטרקטי, לירי.

    כיום יונתן אינו רוצה להגדיר את סגנונו אלא מציין שאין סגנון קבוע

    ביצירותיו והצבעים הבהירים (ככל הנראה מזיכרונות ילדות) ונושאי

    הציורים מדברים בעד עצמם ונותנים לצופה לבחור את הנרטיב שלו.

    אוצרת: אילנה כרמלי לנר

    ''

    ליצירת קשר עם האמן: 055-8872850 בפייסבוק:

    Painter-Jonathan ben eli

    נעילה:7.7.2018

    דרג את התוכן:
      0 תגובות   יום חמישי, 1/9/16, 09:18

      "... תמצית העבודה היא החומר. לחיות את החומר, החומר הוא שהופך לכורח פנימי ולציור, וחוזרים לאותו הדבר, אל אותו הבולמוס. והבולמוס הזה בתוך תהליך העבודה הופך להיות משהו מוצק. נדמה לי שזו הסלעיות שבכל אמן אמיתי...!!"  צבי מאירוביץ'

      נירה סביר

      "...ועוד אוסיף מכאן ומכאן ..."

      אוצרים: משה עמר, שרה כהן-בונן

      פתיחה חגיגית: יום חמישי,  8.9.2016

      בשעה : 19:00

      ב"בית המורה" רח' שטראוס 5

      תל אביב

      ''

      נירה סביר, תושבת מושב לכיש, הינה אמנית מוכרת, מפורסמת באיכותה בקרב קהילת האמנות, שופעת רעיונות עיצוביים ייחודיים.                                                                                                                                                               במשך השנים הציגה תערוכות יחיד רבות לצד תערוכות קבוצתיות בארץ ובעולם.                                                                            היא מעידה על עצמה, כי כבר מגיל צעיר היה טבוע בה דחף עמוק לעיסוק בציור וביצירה בחומרים שונים ומגוונים.                 

       

      ''

       

      "החיים בחיק הטבע כחקלאית וכורמת ועוצמת הביטוי הטבועה באופיי הסוער, הטביעו את חותמם על דרכי האמנותית.

       הגפנים המשתרגות, הקנוקנות המתפתלות, גודש אשכולות הענבים, עמודי ההדליה המזוגזגים, הזריחות, השקיעות, בעירת הקיץ, השקט הירוק שלאחר ימות הגשמים, השלכת בכרמים והלבלוב שכל שנה מפתיע מחדש. תל לכיש, מרחבי הגבעות, נוף קדומים שאוצר בתוכו ידיעה עמוקה ובערה פנימית אינסופית, לעיתים נוגע ברכות, לעיתים פוצע, אבל תמיד מבטיח התחדשות.

      כל אלה באים לידי ביטויי ומשתקפים בעבודותיי בדרך ההפשטה האקספרסיבית".

       היצירה האמנותית היא עבורה "לשד החיים", צורך בסיסי קיומי המשמש לה דרך לתעל ולעבד את חוויותיה, רגשותיה ואמונותיה.

      דימוי הסלעיות המוזכר בדבריו של האמן צבי מאירוביץ' מתאים מאוד ליצירותיה המגלמות אנרגיה מתפרצת, סקרנות וחיפוש מתמיד אחר גילוי חמרים ומבנים חדשים, אחר סדר וגבולות בתוך האי-סדר הקיומי, ולייצור כך דו- שיח מתמיד בין הגשמי- הארצי לרוחני- הנשגב, בין האדם, האדמה והשמים.

      השפה האמנותית שלה היא בעלת נטייה חזקה למופשט המאופיין באקספרסיוניזם מתפרץ וסוער המתבטא בצבעוניות חריפה ורוויה, כביטוי לתנועה ולמאבקי כוחות סותרים. תהליך יצירתה הישיר והספונטני כתפיסת עולם אמנותית, משקף את מציאות חייה, נבכי נשמתה ודמיונה המעובדים בשלל ווריאציות.                                                                                     

       בכל עבודותיה נמצא תמיד את הבסיס: את השורשים, שהם האדמה והנוף הקונקרטי של חייה שלתוכם נמזגים בטבעיות נופי הנפש הפנימיים שלה- אחדות המציאות הפנימית והחיצונית.

      מעבר להיותה אמנית ומורה, היא כורמת ומומחית לזמירה. הכרם הוא עבורה בסיס להמראה אל גבהי הרוח והיצירה, שהיא תמיד דינמית, משתנה ומפתיעה.                                                                                                                  הזמורות, שהן חומר נגיש וקרוב ללבה, מופיעות כבר בראשית דרכה האמנותית (1975), שזורות ומהדהדות בחלק גדול מעבודותיה.                                                                                                                                                              את הגפן שהיא בעלת איכויות פיסוליות מרהיבות מאתגרת נירה בכיוון חדש ומקורי ויוצרת דיאלוג מרתק הממגנט אליה חומרים נוספים: חלקי ציורים, בדים, זכוכית, רשתות ברזל, חוטים, חרוזים, עצים ועוד.                                                       

      נירה, השולחת ידה גם בכתיבה, מתארת זאת כך: " ביום זמרתי, בערב ציירתי ובלילה חלמתי זמורות".

       

      ''

      הכניסה לתערוכה היא הזמנה למסע מתמשך במרחבים פיזיים, חושניים ומנטאליים.

      כמה חלקים בתערוכה זו:

      בגלריה, נמצא כמה סדרות של אסמבלז'ים- מצרפי חמרים בטכניקות מעורבות, בגדלים שונים ובקומפוזיציות מגוונות. עבודות הנבנות בדרך של פירוק ובנייה, איחוי והוספה של דימויים וחמרים הנארגים ליצירה שבין ציור לפיסול או "תפאורה". הם עמוסי משמעויות והקשרים ויזואליים, רעיוניים ורגשיים. כל יחידה קטנה כגדולה הינה מבנה מורכב ורב- רבדים שאינו נכנע למבניות קשיחה.                                                                                                                                                חלקי הגפן השונים המופיעים בצורות מגוונות: כציור,כרישום, כצילום, כרישום תלת- מימדי, מקשרים בין כל העבודות ומקנים להן עוצמה מחודשת וניתן להגדירם  - "המדיום הוא המסר".     

      בין העבודות נמצא גם סדרת  עבודות  אריגה בחומרים מגוונים ובצבעוניות עשירה וכובשת.

       

      באולם הגדול מוצגת סדרת ה"חד-גדיא".                                                                                                                                                                           

      נירה מגיעה ליצירת סדרה זו בעקבות צפייה בתערוכתם המשותפת של אל ליסיצקי ופרנק סטלה במוזיאון ת"א בשנת  1986.

      על סדרה זו כתב (1987) ד"ר גדעון  עפרת: "אין אלה איורים במתכונת המקובלת של עיצוב 'הגדות', ביסודם, אלה הם ציורים – תבליטיים חומריים מאוד, יותר "תפאורה" להצגת "חד- גדיא", ולאמיתו של דבר, "תפאורה" לדרמה אוטוביוגרפית קיומית.                                                                                                                                                                      ועוד כותב ד"ר עפרת: " הציטוטים המודרניסטיים המתקשרים למזגה ואופייה הסוער, זוהי הפשטה אקספרסיבית המצטטת במודע את פולוק, מונק, ואפילו את ואן-גוך, מסורת אמנותית של ייצריות וחרדה. והזיקה לסטלה עמוקה במיוחד, כיוון שבאמצעותו מגיבה אף היא ל"חד-גדיא" של ליסיצקי, שתגזירי הדימויים הפיגורטיביים שלה מצטטים במדויק כצללים, את אלה של ליסיצקי".                                                                                                                                              

      מיתוס ה"חד- גדיא" הוא למעשה רצף של אירועים בהם המנצח של היום הוא המנוצח של מחר, ובכל זאת, ביסודו, זהו סיפור טרגי עם תקווה.                                                                                                                                                      נירה מספרת שהנושא עלה והבשיל בנקודת זמן מסוימת מתוך תחושות אינטואיטיביות עמוקות, שרק מאוחר יותר התברר לה פשרן.                                                                                                                                                                 שבועיים לאחר שסיימה את הציור האחרון בסדרה אירע האסון – בנה הבכור, ארז, שם קץ לחייו.                            בדיעבד, היא הבינה שהסדרה היוותה מעין נבואה ושיקוף חייו וגורלו הטרגי של ארז.                                                       בתמונה האחרונה מופיע, מחוץ למסגרת, הקב"ה בדמות מלאך בעל ראש יונה וכנפי ציפור ומשרה אופטימיות. מאז דימוי המלאך העליון, "מלאך-ציפור", הכול יכול, הזוהר בעולם החיצון שכולו טוב, נעשה למוטיב נוכח בהרבה מעבודותיה של נירה.   

       

      שרה  כהן-בונן, ספטמבר 2016

      נעילת התערוכה :27.11.2016

       

      שעות פתיחה: א'-ה' 10:00-14:00

      יום ג' 17:00-19:00

      דרג את התוכן:
        0 תגובות   יום ראשון, 16/8/15, 02:37

        THE NEW HEROES״ 

        אמן: צביקה חורש        

        אוצרת: מיכל סדן

         

        ''

        פתיחה חגיגית: 18.08.2015 בשעה 19:00                              

        בבית קסטיאל, רח' אלפסי 36 , תל אביב

        צביקה חורש הציג תערוכות יחיד רבות וזכה לפרסום רב בתערוכתו המשותפת ״רוכבים ברוח״ עם האמן הבינלאומי דודו גרשטיין. התערוכה עסקה בספורט הרכיבה  וקיבלה ביטוי ברוח היצירה הפופ-ארטית של האמנים. זה למעלה מעשר שנים שחורש פועל בהצלחה בארץ ובקרב גלריות ואספנים בחו"ל. השנה חורש הוזמן ליריד האמנות הבינלאומי החשוב ביותר בעולם ארט באזל, להציג את עבודותיו במפגש ROAD SHOW בפני נציגי גלריות מובילות באירופה.

         

        ''

        לאורך השנים חורש זכה גם לסיקור מפרגן במגזינים מובילים לאמנות בעולם. עבודותיו מוצגות בגלריית ARTIST WAY בז'נבה ובגלריית אורבניקס בו פועל גם סטודיו העבודה של האמן.

        בעבודותיו של חורש ניכר השימוש בטכניקות עבודה מגוונות ובאמצעים שונים כגון: צילום, ציור על קנבס, הדפס, קולאז', וידאו ארט, גרפיקה ואף עבודות בטכניקת 3D / אופ ארט (הדפס תוכן גרפי מבויים ומעובד על גבי עדשות לנטיקולריות). היצירות מתאפיינות בנטייה לחזור ולייצר אימיטציה של הדימויים הסטראוטיפיים של תקשורת ההמונים: סרטים, פרסום, סרטי הנפשה, מוצרי צריכה ופרסום נוספים.

        חורש מודע היטב לאינסוף האפשרויות באמנות בכלל וביצירת אפקטים נלווים בפרט. היצירות מבטאות את האין-צורך בחיפוש אחר הגדרות, הטכניקות השונות משתלבות האחת בשנייה ויוצרות סימביוזה של אסתטיקה ויופי.

         

        ''

        האמן פועל כמו תסריטאי המספר סיפור עלילה על גבי הקנבס, מציג תרחישים פיגורטיביים המשתלבים בטקסטורת צבע עזה, משיכות מכחול חדות וצבעוניות המעוטרות בטיפוגרפיה היוצרת כמו סוג של כתב חידה הלוכד את הצופה אל תוך תוכן היצירה מתוך רצון להפכו לחלק מסיפור העלילה.

        בתערוכתו "POPULART – THE NEW HEROES " נראה כי חורש הולך לפני המחנה ומנווט את הביקורתיות שלו בבטחה, גם אם אינו חלוץ הז'אנר (אמנות הפופ-ארט), הוא פורץ גבולות ביכולתו לתרגם את ביקורתו החברתית לעשייה יצירתית, חושנית וסוחפת באופן המעורר ריגוש והשראה.

        בתערוכתו "POPULART – THE NEW HEROES " היצירות שואבות השראה ממרקם החיים האורבני ומהאיקונות והסמלים המשפיעים על מרקם החברה בכפר הגלובלי. בדרכו האמנותית מציב האמן שאלה פתוחה בדבר ה"גיבורים", מי הם היום? ואיפה הגיבורים ההם? בסדרת העבודות ""POPULART – THE NEW HEROES " עוסק האמן בנרטיב ומפרש את המציאות דרך פריזמה ביקורתית כלפי התרבות העכשווית, תרבות השפע והצריכה.

         

        האם האיקונות התרבותיות שהיטיבו לייצג את רוח הזמן והיו נערצות על רבים הפכו לזן נכחד?

         

        ''

        צביקה חורש, אמן, מעצב ואדריכל פנים, בעל סטודיו HOUSE CREATIVE וגלריית URBANIX לאמנות עכשווית

         

        אתר האמן:

        http://zvikahoresh.com/

         

        ההכנסנות ממכירת העבודות בתערוכה מופנות לעמותת ״רחשי לב״ המחלקה האונקולוגיית - ילדים תל השומר

         

        https://www.youtube.com/watch?v=nlP2bD5IwXE

         

        דרג את התוכן:
          0 תגובות   יום רביעי, 1/10/14, 21:29

          FANTASEA-

          האמן ערן ירושלמי מצלם בהשראת דאלי

           

          אוצרת התערוכה: איילת אמוראי-בירן

           

          תערוכת הצילומים של ערן ירושלמי תיפתח ב"חלונות המוזיאליים" , בקניון רמת אביב, ביום שני , ה-6.10 בשעה 19.30. (על הקיר החיצוני של הקניון , הפונה לרחוב איינשטיין, בין "ארקפה" למסעדת "גרנד קפה" החדשה מבית טורקיז).

          ''

           

          ערן ירושלמי, בן 41, נשוי +2 מצלם בהשראת סלוואדור דאלי- פרספקטיבות והשתקפויות במדבר ובים.

           

          הוא משתמש באביזרים : כוס יין, סירה מנייר, חבלים צבעוניים, מטריות , כדורי זכוכית ומראות על מנת ליצור את הדימויים שהוא רואה בחזונו.  הוא יוצר פנטזיות מלאות תנועה וצבע  .התמונות הן אותנטיות  ללא שינוי לאחר הצילום מלבד עריכת הצבע.

           

          ''

          ערן ירושלמי, זוכה תמונות העונה שעברה של תוכנית הטלויזיה:"האח  הגדול", זכה פרסים בתחרויות צילום בארץ ובעולם. צילומיו הופיעו בערוצי החדשות והמדיה למיניה.

           

          ''

          נעילה: 30.10.14

           שעות ביקור בתערוכה:כל היום

          דרג את התוכן:
            2 תגובות   יום חמישי, 28/8/14, 11:51

            תערוכת BOOKFACE

            תערוכת מחווה לפייסבוק במלאת 10 שנים להיווסדה של הרשת החברתית- החיים מאחורי תמונת הפרופיל

            יועץ אמנותי: אודי רוזנווין

            הפקה: "אמני ישראל מתאגדים"  שירי מאיר ומימון פאר

            ''

            חסות לתערוכה : דפנה נבארו 

            Sell My Art למכירת אמנות ישראלית איכותית. http://sellmyart.co.il/

            Israeli Art Market למכירת אמנות ישראלית בחו"ל
            http://israeliartmarket.com/

            והמגזין לאמנות ישראלית עכשווית המופץ בארץ ובחו״ל
            Israeli Art Market's MAGAZINE
            http://issuu.com/israeliartmarket/docs/issue_2_new

            מכללת קונספט למקצועות העיצוב מחלקת מילגה בערב הפתיחה
            https://www.facebook.com/concept.ac

            פתיחה חגיגית: יום חמישי, 11.9.2014 בשעה20:00

            ''

             

            התערוכה,המתקיימת בנמל יפו, נהגתה במלאת 10 שנים לייסוד הרשת החברתית הגדולה בעולם,  

            התערוכה מציגה סיפור דיוקן מזוויות הסתכלות שונות של האמנים היוצרים. צורך להציג חזות של העצמי הפנימי והחיצוני. הרבה מאוד מידע נחשף לצופה מהתבוננות בדיוקן ברשת החברתית, תרבות חיים שלמה, המביאה את ההיסטוריה האישית, המקומית או העולמית.

            ''

            תערוכה  ייחודית זו, המוצבת למשך חודש ימים מציגים  אמנים מקשת האמנות בישראל היוצרים דיוקנאות בציור, צילום טלאים ובפיסול. האמנים מתארים את חייהם וחיי אחרים באמצעות תווי הפנים. ה- FACEBOOK הוא מהות חיינו בימים אלה, הפנים מדברות אלינו, באמצעות הפנים אנו מביעים שמחה, תוגה, עלבון וכעס. בפנים האנושיות טמון קסם הבריאה. הדגש הוא על דיוקנאות המבטאים מגוון שאלות של דת, גזע ומגדר ומאפשרים לצופה לפתוח בדו־שיח, לצאת למסע של גילוי האחר בתוך העצמי. 

            איזו חשיבות יש לתצלום שלנו בפייסבוק?כשהוא דיוקן עצמי או של אדם אחר? האם ליופי יש חשיבות או יש עניין בדרך ההבעה? באילו חומרים משתמש האמן כדי להדגיש את הדיוקן אותו הוא יוצר?... האם הדמות מביטה אל הצופה, האם יש דו שיח בין הצופה והדיוקן, האם רגשות וחוויות שעברו על אישיות הדיוקן נראות בדמותו החיצונית, מה סיפורה האמיתי של אישיות הדיוקן,

            אמנים רבים, לאורך ההיסטוריה, הביאו סיפורי חיים שלמים דרך דיוקנאות,

            בחירת האובייקט  לפורטרט ברשת החברתית היא מעניינת בפני עצמה . אל מה מתחבר הצופה ?מה הוא רוצה להנציח ?באיזו סיטואציה  נמצא ,באיזו אווירה ? האם היצירה תיעשה ממודל חי ,מצילום , מהשתקפות במראה? לוסיאן פרויד  נכדו של המומחה לתורת הנפש,אחד מהציירים המוערכים  העכשויים של דיוקנאות, יהודי אנגלי שנפטר בשנת 2013 אמר שהוא בונה מחדש את הדמות בה הוא מתבונן .עוד אמר:" אני מצייר אנשים... לא בגלל איך שהם, לא למרות איך שהם, אלא בגלל איך שהם במקרה ".

            אירוע התערוכה בפייסבוק:

            https://www.facebook.com/events/1435794823365215/?fref=ts

            נעילת התערוכה:1.10.2014

            שעות ביקור:בכל יום במהלך התערוכה בין השעות 12:00-22:00 

             

            ''
                                                                                                                                     

            האמנים:

            אבי בלאיש

            אהרון (אהרלה)הולצברג

            אורנה גבע 

            אורנה שיק

            איריס וינטראוב 

            אירית צפתי

            איתי מגן

            אלברט בן שימול

            אלדר בן ארי

            אמיר דרבסקי

            אמנון דובדבני

            אסתי דרורי חיות

            אסתר נעים

            אריה אירני

            אריה פרל

            ארנון אורבך 

            בהירה לראה

            בנימין אלרון

            בעז מילר

            גילה טננבאום הדר

            גילה שטיין

            דבורה בלום

            דבורה סיון

            דבי שמואלי הבר

            דור אשכנזי

            דור קונפינו

            דורית גיתאי

            דינה בבאי

            דינה זייפר

            דנאור שטרוזמן

            דנה לאור קוגן

            דרורה בן סירה

            הרי ברון 

            הרצל הדר

            ואדים רובינצ'יק

            ויקטוריה קורבן

            ויקטוריה רייגירה

            ורד טרלובסקי יעקובוביץ

            ורדה שילה

            חיותה מרכוס

            חיים לוי

            חן טובי

            חנה סילשי

            יוסי גוטפריד

            יעל אביב

            ישראל רייס 

            כגן נדיה

            כרמלה ברילינג

            כרמלה קיט 

            ליאורה בנקל

            ליקה רמתי

            לנה לוקצקי

            מארט דיוסמבייב 

            מור אורן

            מייקל אביב 

            מיכל אשל

            מירי פנאן

            מנצור רדואן

            מקסימה גרליץ

            מרים בובר

            מרינה ברנספיז

            משה דבש

            נאוה לי-טל

            נאטור נאטור

            נגה לביא

            נופר הורוביץ

            נטלי גרוסמן

            ניבה דותן

            נילי ללום

            ניר יצחק

            נירה נתנאל 

            נירה קסלר לובנוב

            נעמי כרוך

            סולומון  לבייב

            סיגל ווייסגור

            סיגל מגן

            סימה מזרחי

            סמדר (בטש) הורוביץ

            עדנה רוזנברג

            עליזה בורשק

            עליזה וינשטיין

            עליזה פינקל

            פיטר  פודובני

            פנינה אהרוני

            פנינה רופא

            פרח רחמים

            קורין בן אבי

            קלרי נצר

            קרני ליפשיץ

            ראובן גפני

            רבקה גלבוע

            רונית שלם

            רמי אטר

            שוש בלומנטל

            שוש הורוביץ

            שחר אפק

            שירלי גולדשטיין

            שלי מיכל

            שלמה דלל

            שלמה סרי

            שמואל גרוס

            שרה  לב פלאם

            שרה בוגן

            תאיר חיטרון-פרנס

            https://www.youtube.com/watch?v=a5-SmngOoaQ 

             

             

             

            דרג את התוכן:
              0 תגובות   יום רביעי, 4/6/14, 08:24

              שכונה שהופכת למוזיאון ליום אחד-בחג השבועות!

              האירוע יתקיים בחג השבועות ביום רביעי 4 ביוני 2014 בין השעות 10.00-18.00.


              בואכה שכונת נווה עוז מיצב העצים של האוצרת שרה רז מקבל את פני הבאים:

              ''

               

              עמותת אמני פתח תקוה בשיתוף ועד השכונה ועיריית פתח תקווה מקיימים מסורת
              בית פתוח של אמנים בשכונת נווה עוז.


              ''
              מטרת האירוע לאפשר לאמן להציג את יצירותיו בביתו, בסביבת היצירה שלו, תוך קיום קשר ישיר עם קהל המבקרים.

              את האירוע יזמה, לפני 8 שנים ,שרה רז, יו"ר עמותת אמני פתח תקווה ,ציירת ופסלת תושבת נווה עוז.
              בכניסות לשכונה יחולקו מפת השכונה עם כתובות בתי האמנים המציגים ומה תחום אמנותם. ליד כל בית יוצב שלט המזמין את המבקרים . במספר מוקדים יהיו הרכבים מוסיקאליים וכן ציירי פורטרטים וקריקטורות שיציירו את הקהל שוחר האמנות. ברחבי השכונה ציורי קיר מרהיבים.

              ''

              בואו לחוות חוויה מיוחדת יצירות באווירה ביתית חמה ומקבלת.
              ניתן לרכוש יצירות אמנות במחירים המיוחדים ליום זה.

                             סירטון בתים פתוחים:                        

                    https://www.youtube.com/watch?v=AQzRNs15wQc

               

              ''

              אמנים משתתפים:

              מס במפה

              שם האמן

              תחום אמנות

              כתובת

               1

              ניצן מרים

              פסול ציור

              התמר 4

              2

              2

              גבי קנול

              ציפי בן ציון

              ציור

              ציור על פורצלן תכשיטים

              רחוב אשכול

               בית רשיש

              3

              פיאלקוב ורדה

              תכשיטים

              האביב 18

              3

              לייזנר יפה

              ציור רישום

              האביב 18

              4

              שרה רז

              ציור פיסול שירה

              האורנים 4/מיזנר 40

              4

              דורון רז

              צילום

              האורנים 4/ מייזנר 40

              5

              יוג'ין פיינברג

              ציור שמן על בד

              אלכסנדר זייד 32

              6

              טל שנער

              עצוב תכשיטים

              בבית מש' מרגלית רחוב ביטרמן 5

              6

              אילנית שיפרוט

              עיצוב תכשיטים

              ביטרמן 5

              6

              טל יעל

              כסאות מעוצבים

              ביטרמן 5

              7

              חסיה שימקו

              ציור

              דוד שמעוני 16

              8

              יעל כץ

              בובות סרוגות

              דוד שמעוני 11

              8

              יריב כץ

              מנורות עץ

              דוד שמעוני 11

              9

              משה אור

              פסול

              שלמה שדרוביצקי 25

              10

              נאוה בביוף

              ציור

              אנה טיכו 24

              11

              ורד ליפשיץ

              עבודות קרמיקה

              כלים שימושיים

              יורדי הסירה 27

              בבית נגר

              12

              קציר דרורה

              ציור

              דנמרק 95

              13

              ללום נילי

              ציור

              רחוב קופלמן 14/ב אצל מש אלעני

              ''
               

              דרג את התוכן:
                2 תגובות   יום חמישי, 17/4/14, 00:51

                 

                 

                זיכרון השואה לנצח נצחים

                תערוכה קבוצתית בציור, בצילום ובמעשה טלאים

                פתיחה , יום רביעי, 30.4.2014 בשעה 19:30

                 

                ''

                באשכול פיס למדעים ואמנויות

                תיכון עירוני א',  תל אביב                                                                  רח' ליאונרדו דה וינצ'י 1, פינת רח' הארבעה, תל אביב 

                 

                במעמד: שגריר גרמניה בישראל

                יישא דברים: מר אריה ברנע יו"ר אירגון "עמך" 

                המרכז לתמיכה נפשית וחברתית בניצולי השואה ובדור השני  

                 

                אוצרת : רחל זיו

                ''
                 

                זיכרון השואה הוא מהאירועים המכוננים של העם היהודי ושל מדינת ישראל. פליטי השואה וניצוליה היו ממקימי המדינה שבדרך, ויחד עם תושבי הארץ והעולים הרבים שהגיעו מאז מלחמת הקוממיות, בנו אותה ונלחמו על אדמתה. זיכרון השואה מהדהד באין ספור החלטות ומהלכים לאומים ואישיים, שעיצבו את פני המדינה והעם.

                ''
                ''

                הצייר משה קופרמן, שהיה עצמו ניצול שואה אמר: "התמונה נוצרת בהווה מסוים, אלא שהדור לעולם אינו משוחרר ממטען העבר. תהליך זה מכניס את מימד הזמן אל תוך הציור, וכך גם את ההיבט הארכיאולוגי שקשור בזיכרון. מה יכול להיות יותר משמעותי מהתכתבות עם הזיכרונות?"...לדבריו, הציור משמש תיעוד ממשי וחי לעובדות.... "זוהי בנייה על הריסות שצצות בכל פעם מחדש". 

                אמנות, בכל תחומי היצירה, בונה מחדש מרקם זיכרון ייחודי, ובכך מדגישה את חלקם של האמנים במאמץ לא לשכוח. הם מעצימים בתרומתם את שמירת זיכרון השואה לנצח נצחים. 

                 

                האמנים המשתתפים: 

                     

                ''

                אדיבה אור,   אילנה שודרון-מינקוב,   גדעון סער,   גילה אלישר סטוקליסקי,           דובי קדמון,   דוד בן חיים,   דורית וסרשטרום,   דינה גוטליב,   דניאלה אמנט,  דר' פולי ליברמן,  הילה זיו+טל זיו,  חיים לוי,   טטיאנה סדוב,  יואל הראל,    יונה בן אהרון,  יעקב דדוש,  לאה הרפז,  ירוחם מזן,  לריסה קופרשטיין,           מרטין קיזלשטיין,  סלומון לבייב,  קטי קולומבייסקי,  רחל זיו,    שושי רימר,  שלום קלנר,  שרית גורה,   תיכון עירוני א', תל אביב.

                אירוע התערוכה בפייסבוק:   https://www.facebook.com/events

                 

                /607181779352759/?fref=ts 

                 

                 

                ''

                רחל זיו -  יזמות, הפקה ואוצרות       052-3366612    rlziv9@walla.com                                                     

                              מיכל סדן - יחסי ציבור     michalsa@savion.huji.ac.il

                   נעילה: 18.5.2014

                שעות ביקור בתערוכה:

                ימים א-ה  15:00-21:00

                שישי –שבת- סגור

                ''

                דרג את התוכן:
                  0 תגובות   יום שבת, 22/3/14, 12:14

                   

                   

                  דגלאס נולד בקנדה והתחיל לצלם בגיל 10. "הכל התחיל לאחר שחבר של אחי הגדול בא אלינו יום אחד, צילם אותנו ולמחרת חזר להראות  לנו את הצילומים. כששאלתי אותו איך הוא עושה את זה הוא לקח אותי לביקור בחדר החושך שלו. התאהבתי ממבט ראשון, הכל נראה לי כקסם טהור, ועד היום הצילום בשבילי הוא עדיין קסם. מאז ובמשך כל ימי נעוריי הרביתי לצלם, בניתי שלוש מכונות הגדלה במו ידי, הייתי הצלם המשפחתי והתלהבותי מהתחום הייתה רבה.

                  ''

                  חלפו שנים, הגעתי לאוניברסיטה (בססקצ'ואן), ובצד לימודי ההוראה השתתפתי עם כמה חברים בתיעוד הוויי החיים והאירועים באוניברסיטה. התצלומים הללו הופיעו בעיתון ובספר השנה של האוניברסיטה. באותן שנים בליתי בסטודיו ובמעבדה יותר מאשר בכיתות...

                  ''

                  ב-1973 עליתי ארצה והתחלתי לעבוד כצלם ארכאולוגיה. בתחום הזה התמחיתי אצל הצלם הידוע ד"ר שווייג. בשנים שלאחר מכן עבדתי בשביל רוב האוניברסיטאות בארץ בחפירות ארכאולוגיות רבות ברחבי הארץ, מעכו ועד סיני. בחורף 1974/5 יצאתי לכמה חודשים לעיר שושן שבדרום אירן. שם סיפקנו (אני ורעייתי) שירותי צילום ל-40 ארכאולוגים שעבדו בחפירות שנערכו שם מטעם מכון המחקר הארכאולוגי הצרפתי, החפירות היו בראשותו של  הארכאולוג ג'אן פרו.

                  רוב עבודתי המקצועית היא בתיעוד וביחסי ציבור. לאורך 40 השנים האחרונות עבדתי עם מוסדות רבים, בתקופות שונות הייתי צלם הבית ביד ושם, במוזאון ישראל ובמוזאון האיסלם. ועבדתי בשביל האוניברסיטה העברית, הסוכנות היהודית ויד בן-צבי. ובנוסף צילמתי עבודות של אומנים רבים. בכל השנים  אני נהנה גם ללמד צילום ולחלוק מהידע שלי.

                  אני מזמין אתכם להצצה בהיבט אחר של חיי כצלם; תצלומים שאני עושה להנאתי הפרטית, של מראות שתופסים את עיניי, מעוררים את רוחי, או מסעירים את דימיוני. אני תקווה שתיהנו מהמבחר שהבאתי לפניכם כאן"

                  ''
                  ''

                  יצירותיו של דגלאס מוצגות בימים אלו בתיאטרון הלאומי "הבימה" במסגרת מיזם "זרקור" ,שהינו  מיזם חדשני וייחודי  מבית היוצר של האוצרת איילת אמוראי – בירן ואשת יחסי הציבור מיכל סדן

                  מתוך הכרת שוק האמנות העכשווי, צרכיו ותוצאותיו, נבנה מניפסט של אוצרת מפיקה ויחצנית אמנות פלאסטית המכירות הייטב את המטריה.

                  ''

                  נבנה קונספט בו מאגדים "גילדת אמנים" איכותית ונדירה תחת קורת גג אחת בחלל  מרכזי עם יתרונות בולטים בלב ת"א, בתיאטרון הלאומי "הבימה",  כאשר מדי שבועיים תתחלף התערוכה , העוסקת בנושאים מגוונים כדוגמת: גבולות והגדרות של רוח וחומר, קודש וחול, נשיות, רב תרבותיות ואקולוגיה.

                   

                  פתוח יום יום החל מהשעה 18:30 ועד תום המופעים

                  מוצ"ש החל מ19:30

                  ''

                   

                   

                  דרג את התוכן:
                    0 תגובות   יום שישי , 21/3/14, 14:03

                     

                     

                    תערוכת "נמל"

                    הפלגה אל תודעה אחרת

                    אוסף של תערוכות יחיד ואירועי פרפורמנס

                     

                    אירוע פתיחה חגיגי ביום חמישי 27.3 בשעה 20:00

                    בשיתוף אמני פרפורמנס בישראל שיפתחו את האירוע עם

                    להקת אנרגיה חולנית בהופעה חיה

                    גלריה עמיעד, רח' עמיעד 12, רחבת הרוכלים, שוק הפשפשים יפו

                     

                     

                    ''

                     

                    ביום 26.3 תפתחנה דלתות התערוכה נמל, אוסף של תערוכות יחיד בחלל תעשייתי ענק שבלב שוק הפשפשים.

                    ''
                    ''

                    תחת כותרת־גג אחת מבקשות התערוכות להטות את המטוטלת מעיסוק אינטנסיבי במילים  לשפת האמנות, לחשיבה במושגים של צורה ומדיום. 

                    דרך יצירות  במגוון טכניקות וסגנונות יציגו האמנים  את מסעם המשול להפלגה אל עבר אופקים חדשים;

                    ''

                    הצופה מוזמן  להפלגה אל תוך הנפש, אל תודעה אחרת, מסע אינטלקטואלי, לירי, אניגמטי, מסע של ביקורת עצמית וחברתית, מסע טרנספורמטיבי אל הנשמה בין מציאויות שונות, מסע  דרך חומר שבו באים לידי ביטוי רגשות שונים, ערבוב של פנטזיה ומציאות.

                    חלל הגלריה יהפוך לאזור אוטונומי המשלב אמנות פלסטית, מילה כתובה ומוסיקה כשהריטואל האמנותי הופך את  הצופה והיוצר לשותפים למסע.

                    ''

                    התערוכה בשיתוף אמני פרפורמנס בישראל לקידום האמנות הבינתחומית בניהולו של חוני המעגל 

                    ובשיתוף  BPM  המכללה של תעשיית המוסיקה בישראל

                    ''
                    ''

                    התערוכה תלווה במוסיקה של אופרת הרוק "האוחז באש" מאת יוסי עידה

                    יציגו האמנים:

                    אירית לב, בת שבע החרמוני, דובי קדמון, דנה וודק, דן מלר, הנריק רוסטוביץ, הינדה הרבסט, חיים בירן, יאירה יסמין,  יצחק דוידוביץ, לאו קונטיני  למפרונטי, מוטי גולן, מירב פישר זקן, נח שמיר, סולומון לבייב, עידית הלחמי, פיארו צ'יוידאלי, שלום קלנר.

                     

                    קבוצת אמני אשקלון: אשר טופל, רחל רון, רותי שפר, ברברה סוקאץ, מיקי רוזן, דינה זייפר

                     

                    אמני  פרפורמנס בישראל, חוני המעגל, קבוצת סמרטוט ודאדא סטרוף: ליסה מסיקה, מירי קריספין, מיכל גרוב, שעיה פלדמן, טל אלדר, נטשה בריליאנטובה, גל לוי, אלה סאן, שוש וסרמן, יובל חלפי, אילן גול, מולטימדיה: רוני אהרן הרמןקידום והפקה: עפרה פינקר

                    שירה: יחזקאל נפשי

                     

                    פרטים:

                    כתובת  :  עמיעד 12  שוק הפשפשים, יפו

                    טלפון: 03-7253888

                    שעות פתיחה א-ו  10:00-14:00 מוצ"ש 19:00-23:00

                    לתאום קבוצות וברורים: אורית קימל 0505201575 אתי פביאן 0544365831

                    נעילה 9.4

                    אוצרים: אסתר ופרדי פביאן, פרפורמנס: חוני המעגל

                    הפקה: אורית קימל, קידום אמני פרפורמנס: עפרה פינקר, יח"צ: מיכל סדן

                     

                    בתמיכת משרד התרבות והספורט, בשיתוף קרן רבינוביץ' לאמנויות, עיריית ת"א – יפו, המחלקה לאמנויות.

                    תודות: ד"ר עירית פוגל- גבע, גיורא עיני, איריס מור, צלילית בן נבט,  פרופ' זהר שביט,  סיגל דוידיאן, המישלמה ליפו.

                     

                     

                    דרג את התוכן:
                      0 תגובות   יום ראשון, 16/2/14, 20:15

                       

                       

                      בשיא הפריחה

                      תערוכה קבוצתית בציור, צילום  ופיסול

                       

                      ''
                       

                      בגלריית  "על האגם",  דרך הפארק 10,  רעננה

                      ''
                       

                       

                      אוצרת התערוכה: רחל זיו

                      ''
                      ''
                       

                      הפריחה הפנימית האישית של היוצר מול פריחה בטבע. תהליכי הפריחה בטבע מקבילים לתהליכים פנימיים אנושיים. פריחה ופרחים מופיעים כמשל בסיפורי עמים, במיתוס ובפולקלור העממי. רגשות כמו זיכרון, עצב, אובדן, געגוע, פליאה, שמחה, תקווה, ורגשות הבאים ממעגלי החיים כמו: פריחה, הבשלה, קמילה, מוות, בריאה והתחדשות. 

                      התשוקה ליצור יש מאיין היא החיבור הנצחי בין יצר ליצירה, המעלה את חדוות היצירה לדרגת אמנות. כל אלה ועוד... כיד הדמיון, היוו אתגר לאמנים ונתנו ביטוי יצירתי, פיזי, להתרשמויות, להתרגשויות ולמחשבות שהם חווים.

                      ''

                       

                      האמנים המשתתפים:

                       

                       

                      אילנה קרסניק,   אמנון פתאל,   גילה בן פורת בק,   גלית ערמוני,   גבי צור,  רונית צובנר,   שולי בריסקין,   מיכל שמורק.

                                  וסטודיו דלית מוסרי:( חומה קורנר  ,סיגל אור כהן ,סימה ויצמן,חיה אביאסף ,שמי פלאטו ,

                      אבי קדישביץ ,ורד קרן,עדנה קולודיצקי, עירית רוטברט, רחל לרנר,דלית מוסרי, ,מירון קורנר,גיל עזרא,ליאורה סחייק

                      אתל דקל ,דבורה חצור,לירן דן-גור,מרגיט כהן,(

                      רחל זיו – אמנית, יזמות, הפקה ואוצרות  052-3366612

                       

                      שעות פתיחה: א'-ה 16.00 – 20.00,  ששי 11.00- 16.00 שבת 11.00- 20.00

                      נעילה:26.2.2014  

                       

                       

                      דרג את התוכן:
                        0 תגובות   יום ראשון, 16/2/14, 20:10

                        "מיכלים של רוח"- אילנה ירון מציירת בהשראת שירי זלדה

                        בהיכל התרבות פתח תקווה  רח' המכבים 5, פ"ת

                        אוצר: דורון פולק

                        ''

                        "רטטים פיזיים הקדימו להסתכלות העור, שהקדימו דמעות שהיו יורדות, שהקדימו שיתוק שהיה בא ועומד. וקורים דברים מעודנים יותר, את מעמידה עולם, זה הדבר הסופי שמשורר יכול לעשות" יונה וולך במכתב לזלדה.

                        לצייר מתוך עולם הדימויים והאסוציאציות של שיריה של זלדה הנה משימה קסומה וכמעט בלתי אפשרית גם יחד. זוהי משימה קדושה וקריאטיבית המעמידה אתגרים חסרי גבול. תעצומות של כאב ושנינה, נגיעה ותחושה, נשימות אל מרחבים ופסגות בלתי נראות. זלדה נוגעת במילותיה בחיים ובמוות, בעכשווי ובעתידי, בכל מה שקיים ונוכח ובעת ובעונה אחת, בכל מה שחסר וחייב להתגלות.

                        ''

                        אילנה ירון הנה אמנית תל אביבית(www.ilanayaron.com (מזה שנים במסע סיזיפי יצירתי של ציור ולימוד עם אנרגיה של בנייה, מתעמתת בעבודתה נפשית, באופן פנימי וחיצוני, בלי סייגים, עם נושאים אישיים מחייה אותם היא משלבת בביקורת חברתית בונה. לא ייפלא אם כך, כי שיריה של זלדה מצאו בליבה מקום אידיאלי להמשיך את פירוק נושאיה, היוו עבורה מצע מצוין להארה ויזואלית ולפרשנות אמנותית, המשלימה את תחושותיה והרגשתה.

                        בפרויקט החדש, שהיא עוסקת בו בהווה, מציירת אילנה ירון בהשראת קבוצת שירים בהם "כל שושנה", "אישה קוסמית", "נישואי השירה והמדע", "אובדן שביל החלב" ו"שבוע ירוק". אילנה ירון אינה יוצרת אילוסטרציה לשירים. היא ממשיכה את בניית הדימויים העולה מן המילים, מתרגמת את עוצמות השיר לחזיונות סמליים ואלגוריים בשפתה האישית, מוליכה את סיפורי השירה של זלדה למבואות חדשים של אור נגוהות.

                        מתוך עולמה האישי ובסגנונה המופשט הרהוט מציירת אילנה ירון דמויות ונופים המתמזגים על פי תחושותיה, מתערבים בדימויים של איברי גוף, מפות נפש, ודימויי מבנים של שפת גוף, ממציאה בציוריה שפות ויזואליות של קשר וחוסר קשר. יש  בציורה הסיזיפי שרטוטים המביעים דרך אין סופית מתפתלת, יש בהם דמויות, הנאבקות בצורך של קיום וחיות על רקע נופים נכחדים עם אודים של אש ועשן, יש בהן שוב ושוב שפת ידיים נואשת, המבקשת ליצור דיבור ודיאלוג עם הסביבה ועם הנוכח הקיים והנוכח הנסתר. במקום שזלדה בונה סיפור באה אילנה ירון וממשיכה את ציור ההד הבוקע ממנו.

                        ''

                        בחלק נכבד מן העבודות יוצקת אילנה ירון את המילים והאותיות הבונות את החיים, בטכניקה נאיבית ילדותית משהו, שהיא רושמת בידיה בתוך הציורים עצמם, ממזגת אותם בתוך בדי הקנבס האפרוריים שלה. המילים המצוירות של אילנה ירון מקבלות כוח מחודש ומביאות אנרגיה של הסבר ופרשנות ויזואלית המרחיבה את המשמעות ומנביטה נרטיבים סמויים בעיניו של הצופה בהן. דימויי הידיים האישיות שלה כציירת, וכוחן של המילים הפשוטות, החופשיות והישירות כתער של זלדה מתמזגות להן ויוצרות חוויה מחודשת שמציגה דיאלוג מפעים בין שתי היוצרות.

                        דורון פולק

                        קיץ 2013

                        המשוררת ואני

                         

                        זלדה נולדה בשנת 1914 באוקראינה למשפחת רבנים ואנשי תורה ידועים. היא היתה בתו של הרב חן מחשובי רבני חב"ד והיתה נשואה לבנו של רבי ברוך שניאורסון.

                        היא היתה אשה דתית מאד. שיריה מבטאים צירוף של מיסטיקה ולמדנות ברוח חב"ד עם חדשנות ורעננות. רבים משיריה מבטאים סבל אך תמיד נמצא בהם הניצוץ האלוהי.

                        זלדה ,שהיתה בת יחידה להוריה ,קלטה בבית את ערכי האמונה והתרבות היהודית ובמקביל נחשפה לשפה ולספרות הרוסית. בשנת 1926 בהיותה בת 12 עלתה

                        המשפחה לירושלים שם למדה בבית ספר לבנות "שפיצר". זו היתה תקופה עגומה בחייה. המצב השתנה כשעברה ללמוד בסמינר למורות מזרחי.לאחר מכן התפרנסה מהוראה.

                        ב-1950 התחתנה עם חיים אריה  מישקובסקי ,הזוג היה חסוך ילדים.היא נפטרה בשנת 1984 ונטמנה בירושלים.

                        ''

                        הדיאלוג עם שיריה של זלדה נבנה רובד על גבי רובד. הדימויים העולים מן המילים מוליכים את עוצמות השיר של זלדה למבואות חדשים של ביטוי.

                        בפרויקט הנוכחי אני מציירת בהשראת קבוצת שירים בהם "נשואי השירה והמדע" , "אשה קוסמית" ו"אובדן שביל  החלב". בעבודות הללו דמויות ונופים

                        המתערבים בדימויים של אברי גוף, מפות נפש המהוות  שפה ויזואלית של קשר ושל חוסר קשר. יש בעבודות שפת ידיים המבקשת ליצור דיבור

                        ודיאלוג עם הסביבה. זלדה היתה אשה מאמינה ביותר, אך יחד עם זאת היא היטיבה לדבר על העתיד כגון "שוב על גדות היאור", "רחל ורמת הגולן",

                        ו"סטודנט ערבי-ישראלי בטלויזיה". על אהבה וזוגיות נכתב בשיר "מערת דוד ובת שבע" וכדור שני לשואה היא כתבה את השיר "לכל איש יש שם".

                        תערוכה זו מיצגת את רישומיי ורגשותיי בהשראת שיריה של זלדה.

                         

                        ''

                        שעות פתיחה:א'-ה': 09:00-12:00,17:00-19:00

                        נעילת התערוכה:28.3.2014

                         

                        דרג את התוכן:
                          0 תגובות   יום חמישי, 30/1/14, 21:40

                           

                           

                          EARTH, WIND  &  FIRE  

                          אדמה רוח ואש

                          ''

                           

                          פתיחה חגיגית:יום חמישי,  6.2.2014 בשעה : 19:00

                          בתיאטרון גבעתיים, רח' דוד רמז 40

                          אוצרת: איילת אמוראי בירן

                          ''

                          אדמה רוח ואש היא להקה אמריקנית שפעלה בשנות ה – 70 ונחשבת לאחת המצליחות במאה ה20 שם הלהקה נוצר בהשראת המפה האסטרולוגית של מוריס וייס, המתופף שייסד אותה, שכללה מרכיבים של אדמה רוח ואש.

                          בחרנו להתמקד בתערוכה זו בפרשנות האישית של כל אחד מהאמנים היוצר בסגנון מיוחד לו לשלושת האלמנטים הללו, לאחד מהם או לכמה מהם ביחד, כאשר יסוד המים, הוא נוכח-נעדר ונמצא בעקיפין ולעתים בגלוי בחלק מהיצירות.

                          כבר היוונים הקדמונים אמרו כי העולם מושתת על ארבעה אלמנטים: אש, אויר, מים ואדמה. למעשה בכל תופעת טבע, כל חפץ או ארוע , אנו מוצאים אחד מן היסודות או שילוב של כמה מהם. תורות רוחניות בכל התרבויות מאז ועד היום פיתחו נושא זה והתייחסו אליו.

                          ''

                          יסוד האש מסמל את עקרון היצירה, הפעולה, העשייה, הצמיחה והגדילה. האש היא אקטיבית, יוזמת, מתלהבת, שמחה, יצירתית, חמה, אנרגטית, בעלת מרץ וחיות. האש מתפרצת,מהירה, נעה ממקום למקום בלי יכולת לצפות מראש. היא יכולה לחמם או לשרוף והאנרגיה שלה בלתי ניתנת לריסון.

                          ''

                          יסוד האדמה מסמל את החומר ואת היכולת ליצור ולהגשים במציאות, בחומר. הוא קשור לתכונות של התמדה, יציבות, פרקטיות, אחריות, קביעות, מיסוד. יסוד האדמה הוא הגוף הפיסי, החומר המוצק, אוכל, הישרדות פיסית, קריירה, רכוש וכסף. האוויר מסמל את עקרון החשיבה והתקשורת – שכל, מנטליות, אנטיליגנציה, החלטות, הגיון, סקרנות רכישת ידע והפצתו.  המים הם עולם הרגשות המשתנים בקביעות ואין בהם יציבות, יכולים להיות שקטים או סוערים, עמוקים או רדודים, צלולים או עכורים.  עולם  הרגש, חסר הגיון ושיטה עקביים ועובד בצורה אינטואיטיבית ואסוציאטיבית. לכל יסוד סוגי איכויות , מאפיינים ודימויים משלו: יסוד האדמה נחשב לכבד וחסר תנועה, יסוד האויר נחשב לקל ואילו יסוד האש נחשב לאנרגטי ובעל תנועה.

                          ''
                          ''

                          התערוכה, שבה משתתפים אמנים עכשוויים ממדיות שונות(קרן איזיקסון, תמר איתן  , ענת בלקינד, גילה טננבאום-הדר,ריקי יעקובוביץ,שרית לפיד, איתמר מגורי-כהן  , חנן מזל, קלרה קרנציה, תובל רבינא,שושנה רימון,מרדכי (מוטי) שגיב  .(מביאה  את הפרשנות האישית של כל אמן מהזוית המיוחדת לו לנושא היסודות: אדמה רוח ואש, לאחד מהם או לכמה ביחד. בסמוך ליצירות של כל אמן ניתן לקרוא על יצירותיו בהקשר לאחד או יותר מהיסודות אליהם בחר להתייחס ביצירותיו.



                           בצילום מציגים הצלמים: שושנה רימון, ענת בלקינד ותובל רבינא, נופים המביעים את תחושת האויר והאדמה ומקצת מגווני האש בצילומי השקיעה. איתמר מגורי-כהן, בקולאז'ים של גוף האדם מתייחס ליסודות האדמה שבגוף ולאש היוקדת בתנועה ואילו קרן איזיקסון  בסדרה על ברזי כיבוי מתזכרת אותנו שהאש יכולה גם להוות סיכון וצריך לשמור עליה מתונה .

                          שלושת הפסלים המציגים את יצירותיהם בתערוכה בחומרים השונים עוסקים כפשוטו ביסוד החומר, האדמה: שרית לפיד מציגה פיסול בזכוכית, תמר איתן פיסול בחומר וגילה טננבאום-הדר מציגה עבודות קיר בקרמיקה.

                          בציור מציג מרדכי (מוטי )שגיב ציורי מדבר בהם הוא חוקר לעומק את נושא האדמה  בעבודות על נייר, ריקי יעקובוביץ’ בסדרה על עולם המחול מביאה לנו מניחוחות האש והתשוקה, חנן מזל מציג עבודות מופשטות על בד  שבהם הדומיננטיות היא ליסודות הרוח והמים וקלרה קרנציה מציגה דיוקנאות, אקריליק על בד , החושפות את האש והתשוקה הפנימיים.

                          איילת אמוראי-בירן , אוצרת התערוכה, פברואר 2014

                          הגלריה העליונה של תיאטרון גבעתיים, רח' רמז 40,

                          פתוח מידי יום בין10.00 – 17.00 יום שישי:12:30-10:00 ובשעות המופעים.

                          נעילת התערוכה:1.3.2014

                           

                           

                           

                          ''

                           

                           

                           

                           

                          דרג את התוכן:

                            ארכיון

                            פיד RSS