צטט: דבי לוזיה 2009-05-01 20:31:16
מה אמן צריך לדעת? הספריה של
אריכא עוררה בי את השאלה הזו.
כבר כמה חודשים שאני מנהלת תכתובת מפרה מאד עם אמן שחי בחו"ל ויוצר בצל מחקר מקיף שהוא עושה. אנחנו מחליפים מחשבות ורעיונות בתחומי המחקר שלנו ואין דבר יותר מעורר השראה, מבחינתי, מלפגוש אמנים שהינם בעלי בסיס ידע עשיר.
כמובן שלא רק אמנים, אבל בהקשר שלנו כאן, וכאמור בעקבות הצילום לעיל, אני תוהה אם גם הדור הצעיר של אמנים מעריך את הצורך בידע. במסגרת תרבות ה"אינסטנט" שאנו מדברים עליה לא מעט, הקלות שבה אדם קורא לעצמו אמן לפעמים מביכה אותי. כל אחד יכול לקנות בדים וצבעים וליצור ציור אך האם זה מספיק?
אשמח לשמוע את דעותיכם בנושא זה:
- האם, לדעתכם, אמן יכול להסתפק בידע טכני בלבד?
- אם לא, מהו גוף הידע הבסיסי שכל אמן צריך בארגז הכלים הפרטי שלו?
- מהו מוקד גוף הידע שלכם?
- מה תמליצו לצעירים לכלול בארגז שלהם?
כיון שכתבת "אמן" - ברשותך אתיחס לצילום - שם הבעיה כנראה קריטית,
רוב הצלמים החובבים "לומדים" איך להפעיל מצלמה - לפעמים הם גם מגיעכים להשגים לא רעים,
מי שהולך להיות מקצועי צריך להחליט - לימוד אמנותי - בצלאל למשל, או טכני - מכללת קירית אונו למשל,
ב3-4 שנות לימוד אי אפשר ללמוד הכל בצילום,
אני הלכתי לטכני, כל זמן שעבדתי בטכני - הכל היה בסדר , כשפניתי לאמנות - נשארתי עירום - כל הידע שלי לא היה שוה דבר,
היום צריך להשלים הרבה,
אבל - זה לא חוק, - אפשר להיות צלם אמנותי ולא ללמוד צילום כלל,
רק לדוגמא - צלמת שאיני יודע מה למדה - אבל מצלמת עם מצלמות שממילא כל לימוד טכני לא היה מועיל לה -
http://www.nonphotography.com/Gallery/favorite/
קן-רוקוול מוכר בחוגי הצילום כאדם שעוסק בטכנולוגיה - אבל לפעמים יש לו גם "סטיות" לתחום התאורטי של הצילום,
פעם הוא הגדיר את הצלמים בסולם "יכולות" מהצלם הטוב ביותר לגרוע ביותר ,
בראש הרשימה אלו צלמים של מצלמות נקב, מצלמות פולארויד ומצלמות צעצוע,
הנימוק שלו זה הקושי בהשגת התוצאות,
כיום שבמצלמות הללו אין יכולת או יש יכולת מוגבלת בעיבוד התוצאות אחרי הצילום - אתה חייב להיות צלם טוב יותר כדי להגיע איתן להשגים שאותן רצית,
יתכן שהמשמעות היא שאם בציור הצלחת להביע את עצמך בשלמות עם מספר מטעט יותר של קוים או צבעים - אתה אומן טוב יותר ,
- מפה נובעת אולי גם ההערכה הגבוהה לרישומים יפניים שהם מושלמים - עם פשטות וללא סיבוכים,
עכשיו באה שאלת "מה צריך לדעת אמן"
לדעתי השקיעה בטכנולוגיה לא ממש מקדמת, עדיף התמקדות בצרכים לפי הדרך האמנותית,
אם אמן חושב שבעזרת הקו הוא מביע את עצמו בשלמות - ניראה לי שלימוד טכנולוגיות של רישום, שרטוט, תחריט וכדומה יועילו לו - וכל לימוד של "מה אמר קדינסקי בנושא צבע" לא רלונטי,
אין טעם ללמוד לעומק טכנולודיות מיותרות - אבל צריך לדעת שהן קיימות, מה השימוש שלהן - טכני ואמנותי ומה המאפינים או היחודיות שלהן,
היום עם ההתקדמות הטכנולוגית המואצת אפשר לבלות (מהמילה "בלאי" למי שלא יודע) את כל החיים בלימוד - וכל הזמן הטכנולוגיה תשיג את הידע שלך,
גם נושאים כמו "תולדות האמנות" נשמעים חביבים - וזה טוב אם יש לזה זמן, מעבר ללימוד מספר מצומצם של ספרים (גומבריך כמובן) אין טען להתמקד בזה - אלא אם כן נושא ספציפי יכול לשנות את כל כיון התפיסה האמנותית שלך, - כרעיון ולא כטכניקה,
לפחות לצלמים אני ממליץ כן ללמוד טכנולוגיה - ולהקדיש את כל הזמן הפנוי ללימוד תולדות האמנות ולניתוח תמונות של ציירים - פשוט בצילום אין כל חומר לימוד רלונטי בנושא, (מישהוא מרים את הכפפה?)
צריך להבין שאם בצילום אני מחליט על כיון מסויים שיביע את עצמי - אני תלוי בטכנולוגיה - אלא אם כן זה "צילום ישיר" כמו בחלק מהצילומים שבלינק המצורף,
אפילו מי שמתכון לצלם צילום ישיר קלסי - לפי מניפסט F64 חייב ללמוד המון טכנולוגיה אחרת התוצאות יהיו גרועות מבחינה טכנית,
אולאי אפשר לסכם את זה ב"להתמקד בצרכים - אבל להביט כל הזמן לכל הכיונים",
/null/text_64k_1#